OSVALDO FRESEDO

Osvaldo Fresedo (5 мая, 1897 — 18 ноября, 1984), полное имя Osvaldo Nicolás Fresedo, по прозвищу  El pibe de La Paternal (Пацан из Патерналь), аргентинский композитор и дирижёр танго оркестра. Его карьера была самой продолжительной в танго и длилась 63 года. За эти годы он записал более 1250 танго, фокстротов и проч.

Osvaldo Fresedo родился и вырос в Ла Патерналь, Буэнос-Айрес, Аргентина, в семье среднего класса, с хорошим материальным положением. По-видимому, это наложило отпечаток на его творческий потенциал, поскольку оркестр Osvaldo Fresedo, отличающийся изысканным и аристократическим стилем, пользовался популярностью в элегантных кругах. Однако несмотря на то, что отец Osvaldo был богатым торговцем, когда мальчику исполнилось десять лет, семья поселилась в Ла-Патерналь, довольно отдаленном и скромном районе с низкими домами и рабочей атмосферой, что также повлияло на его судьбу. Здесь он знакомится с танго музыкой и начинает ею интересоваться.

Первые уроки музыки ему давала его мать и уже в подростковом возрасте он начинает играть на бандонеоне. А вскоре начинает играть в оркестрах, которые сегодня историки танго музыки относят к так называемой La Guardia vieja (Старой гвардии).

«Думаю, я был самоучкой. Еще когда я был ребенком, я понял, что у меня исключительный слух, и что все, что я слышу, я храню внутри себя. Знаете? К счастью, об этом узнал мой отец и купил мне профессиональный бандонеон. Я начал учиться у Карлоса Бесио. Днем он работал возчиком телеги на кладбище, а по вечерам играл. Если вы пойдете на железнодорожную станцию La Paternal, то увидите дом с двумя углублениями, смотрящий на пути. Там мой отец открыл кафе, чтобы я играл там вместо того, чтобы гулять до рассвета. И именно там создали дуэт с Хосе Мартинесом, пианистом, который сочинил “Canaro”, “El cencerro” и многие другие мелодии».

В 1913 году Osvaldo Fresedo, будучи ещё ребенком и носившим шорты, в составе молодежного трио с братом Эмилио, игравшим на скрипке, и ещё одним гитаристом, начал выступать на публике. Помимо оживления местных праздников, они выступили в кафе Paulín. После выступлений в других кафе района его и стали называть El pibe de La Paternal (Пацан из Патерналь), что позволило отличить его от бандонеониста Педро Маффиа, также известного как El pibe de La Flores (Пацан из Флорес, другого района Буэнос-Айреса), расположенного неподалеку. Однако Osvaldo Fresedo так и не смог соперничать с Маффией как исполнитель.

Затем, по приглашению своего друга Эдуардо Ароласа, он выступал в кабаре «Монмартр». А позднее, по просьбе Роберто Фирпо, в «Royal Pigall». Во втором десятилетии XX века Аролас и Фирпо были двумя основополагающими фигурами танго как инструменталисты, постановщики и композиторы.

В 1916 году Osvaldo Fresedo сформировал антологический дуэт бандонеонистов с Висенте Лодукой, запись которого состоялась в 1917 году на студии Víctor. Одна из этих записей соответствует танго «Amoníaco», его раннему произведению.

Позднее он сформировал трио с пианистом Хуаном Карлосом Кобианом и скрипачом Тито Роккатальятой. Встреча Fresedo и Кобиана (который впоследствии добился огромной известности как композитор «Los mareados», «Nostalgias» и других произведений) имела решающее значение для оркестровой эволюции танго в 1920-х годах. Изысканность вкуса, легато, мягкие нюансы и причудливые фортепианные соло были рассчитаны на уши высших слоев общества, хотя и доносили до них музыкальное послание дальних предместий, которое всегда проявлялось в искусстве Osvaldo Fresedo.

В том же 1917 году он записался на лейбле Telephone в качестве исполнителя в оркестре под руководством Роберто Фирпо и Франсиско Канаро, который был сформирован для оживления карнавальных танцев в Росарио, втором по величине городе Аргентины на реке Парана.

В следующем, 1918, году Osvaldo Fresedo сформировал свой первый оркестр, в который, среди прочих, вошли пианист Хосе Мария Риззути (композитор «Cenizas») и скрипач Хулио Де Каро, который шесть лет спустя произведет революцию в жанре своим секстетом и сочинит одноименное танго в честь Osvaldo Fresedo.

Osvaldo Fresedo с таким успехом выступал в казино Пигаль, что его коллектив стал модным оркестром.

В 1920 - 1921 годах, по найму студии Victor, Osvaldo отправляется в Соединенные Штаты, где в Камдене, штат Нью-Джерси, он записал несколько альбомов с квартетом, в который также вошли скрипач Tito Rocatagliatta и пианист Enrique Pedro Delfino, который стал создателем танго-романса, чтобы присоединиться к другим музыкантам оркестра Orquesta Típica Select, который записал пятьдесят песен.

Вернувшись в Буэнос-Айрес, Osvaldo Fresedo вновь сформировал свой секстет, на этот раз доверив игру на фортепиано Кобиану. Оркестр с самого начала, показывает его фирменный стиль. Стиль в последующие десятилетия менялся, но суть была та же - истинная элегантность.

Osvaldo Fresedo был один из новаторов танго в начале 1920-х годов, наряду с другими молодыми музыкантами, как Хулио де Каро и Хуан Карлос Кобиан. Все они принесли высокий уровень музыкальности и смогли добиться более изысканного музыкального стиля, что позже стало известно в танго как La Guardia nueva (Новая гвардия).

В период с 1922 по 1925 год Osvaldo Fresedo лихорадочно работал как композитор и дирижёр, продолжал записываться для Victor. Затем, перейдя на контракт с Odeon, вошел в историю, аккомпанируя Carlos Gardel на двух записях — танго «Perdón, viejita» (самого Osvaldo Fresedo) и «Fea».

К 1927 году успех Osvaldo Fresedo был таков, что у него одновременно выступало пять оркестров. Главный в самом важном в кабаре Буэнос-Айреса - «Табарис» на улице Корриентес,. Это заставляет его постоянно переезжать с одной площадки на другую, чтобы появиться хотя бы в каждом месте, где играет один из его оркестров. Одним из них, сопровождавшим показ немого кино в кинотеатре «Феникс» в районе Флорес, руководил за фортепиано Carlosdi Sarli, музыка которого и впоследствии явно находилась под влиянием Osvaldo Fresedo. Это было, без сомнения, его лучшее время с коммерческой точки зрения, а также, вероятно, самое продуктивное время для сочинения музыки. Между 1925 и 1928 годами Osvaldo Fresedo записал около 600 композиций для лейбла Odeón.

Osvaldo Fresedo имел смелость ввести в танго новые тембры, такие как арфы и вибрафона, а также осторожно использовать барабаны. Он также с большой тщательностью подбирал певцов, которые должны были соответствовать изысканности его оркестрового стиля. На многих из этих записей присутствуют голоса певцов, таких как Ernesto Famá (самый символичный из его певцов той эпохи), Teófilo Ibáñez и Juan Carlos Thorry. Вокалисты Роберто Рэй, Рикардо Руис, Оскар Серпа, Освальдо Кордо, Армандо Гарридо и Эктор Пачеко выделялись на протяжении всей долгой карьеры Osvaldo Fresedo. Талантливые музыканты, в качестве инструменталистов и аранжировщиков привносили новое качество в оркестр, как в случае с пианистом Эмилио Барбато и бандонеонистами Роберто Пересом Пречи и Роберто Пансерой. Репертуар Фреседо также обогатился произведениями, написанными ими самими, редко встречающимися в других репертуарах.